[générique] Goldfinger, de Guy Hamilton

Hommage au compositeur britannique John Barry, décédé hier, par le biais de ce générique culte de Goldfinger (1964), avec l'une de ses compositions, morceau musical interprété par Shirley Bassey. John Barry a été le compositeur de nombreux films, notamment parmi la saga James Bond. Quant à Shirley Bassey, c'est le premier générique lié à 007 qu'elle chante, avec plus tard, Diamonds are forever (1971) et Moonraker (1979).

lundi 31 janvier 2011 // Catégories : James Bond, John Barry, Shirley Bassey, Un film, Un générique, Une séquence musicale et/ou dansée // 0 commentaire(s) //

[#9] Les derniers films vus

Nouvelle série des derniers films chroniqués sur le blog, cliquez sur les affiches :

// Catégories : Actualité cinéma, Les derniers films vus, Un film, Une affiche // 0 commentaire(s) //

Hereafter {Au-Delà}, de Clint Eastwood

Film de Clint Eastwood (2011)
Avec Matt Damon, Cécile De France, Jay Mohr, Richard Kind, Thierry Neuvic, Frankie McLaren, George McLaren, Lyndsey Marshal, Mylène Jampanoï, Stéphane Freiss...

Hereafter raconte l'histoire de trois personnes touchées chacune à leur façon par la mort, et retrace leur quête de réponses.

Un an pile après Invictus, le réalisateur Clint Eastwood est à nouveau à l'affiche avec Hereafter. Enchaîne-t-il trop de réalisations? la question peut se poser devant ce dernier long-métrage... Hereafter est un mélange de drame et de fantastique, et que dire... pour ma part, les défauts l'emportent bien plus sur les trop rares points positifs. Même si tout réalisateur a droit à quelques faiblesses, je serais tentée de croire que moins de films à la commande pourrait permettre à une meilleure qualité. La principale description que je pourrais d'ailleurs faire de Hereafter, c'est la fainéantise, comme s'il avait une histoire à raconter, sans trop se fouler, en s'imaginant que les acteurs et le scénario allaient faire tout le travail. Le gros point noir du film est toute la partie française, jouée sans aucune conviction et gonflée à bloc de scènes de remplissage : les affiches publicitaires, le livre sur Miterrand dont la trame est lancée en deux phrases, entre autres (je ne vais pas épiloguer sur les nombreuses scènes qui ne servent strictement à rien, comme les plans sur les personnages qui montent et descendent de la voiture, les séquences du restaurant, l'histoire gnian-gnian entre les deux Français, et j'en passe...).

Les personnages et le récit sont traités en survol, aucun n'est véritablement développé, on apprend à les connaître, mais aucun ne m'a réellement passionné. Matt Damon interprète le rôle d'un médium, George Lonegan, le spectateur ne voit aucune image et s'imagine les faits selon les dires de George. Jusque là, rien d'exceptionnel, parfois il a la réponse exacte aux questions posées, d'autres fois, rien. Un comble. Pour le coup, je n'ai pas cru une seconde aux 'pouvoirs' du personnage, même si sa solitude et son désarroi sont touchants. Le côté mélo est apporté par le rôle de Melanie (Bryce Dallas Howard), cours de cuisine italienne et sensualité au menu. C'est mignon, mais ça s'arrête là. Que dire de plus, que je me suis beaucoup ennuyée, que le côté fantastique n'est qu'une trame de fond, et aurait pu être mieux exploité. Et je passe les instants de ralentis/caméra qui tourne autour des personnages pour faire 'ressentir' une émotion... Très peu pour moi. Pour le coup, je n'ai pas parlé des points positifs, la scène d'ouverture? même si je me demande encore comment le Français s'en est sorti de sa chambre d'hôtel (sans compter le bracelet et le nounours qui ne se perdent pas, mais la petite fille si). Bref, je n'en attendais pas grand chose, mais on ne peut pas dire que ce film ait rempli les fonctions de divertissement et/ou d'émotion. 2/6 (note légèrement en hausse avec le temps..

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[promo] Cérémonie des Oscars 2011

Cette année, la cérémonie des Oscars sera présentée par les acteurs Anne Hathaway et James Franco, et a lieu le 27 février prochain. Prévoyez vos popcorns, et une longue nuit d'insomnie, en attendant voici deux vidéos promotionnelles, et pour info, la liste des nominations c'est ici.

samedi 29 janvier 2011 // Catégories : Actualité TV, Anne Hathaway, James Franco, Oscars 2011, Une cérémonie, Une promo (tv) // 4 commentaire(s) //

[affiche & bande-annonce] Beginners, de Mike Mills

Ewan McGregor avait déjà une actualité cinéma plutôt riche en 2010 avec 4 films à l'affiche. Avec Perfect Sense, il sera également à l'écran cette année dans Beginners, un film de Mike Mills. Beginners est un portrait d'une relation entre un fils et son père, qui vient tout juste de révéler son homosexualité. Le film réunit Christopher Plummer, Mélanie Laurent et Ewan McGregor. Pas encore de date de sortie française (le 3 juin aux Etats-Unis).

vendredi 28 janvier 2011 // Catégories : Actualité cinéma, Christopher Plummer, Ewan McGregor, Mike Mills, Mélanie Laurent, Un film, Une affiche, Une bande-annonce // 2 commentaire(s) //

Arrietty le petit monde des chapardeurs, de Hiromasa Yonebayashi

Film d'animation de Hiromasa Yonebayashi (2011)
Avec Mirai Shida, Ryunosuke Kamiki, Kirin Kiki, Tomokazu Miura, Shinobu Ôtake, Keiko Takeshita.

Arrietty a 14 ans et appartient au petit monde des chapardeurs. Vivant avec sa famille dans le sous-sol d'une maison proche de Tokyo, leur présence ici est menacée s'ils rencontrent un jour les humains...

Première réalisation du japonais Hiromasa Yonebayashi au sein du Studio Ghibli, Arrietty, le petit monde des Chapardeurs possède assurément beaucoup de charme et d'enchantement végétal. Sans pour autant bousculer le genre, ce film d'animation est une jolie fable sur le rapport entre le monde de la nature et celui des humains, ainsi que la cohabitation entre deux mondes bien différents. S'ajoute à cela une amitié entre une jeune chapardeuse, éblouie par ce monde de grand, et un garçon malade, lui-même fasciné par ces petits êtres. Les couleurs sont pleines de vie, et les dessins fourmillent de détails qui donneraient envie de s'entourer d'un monde végétal coloré et varié. À la fois adorable et triste, Arrietty est au cœur d'un récit qui fait preuve d'humilité, et se révèle tout à fait plaisant. 4-4.5/6

jeudi 27 janvier 2011 // Catégories : Les années 2010, Studio Ghibli, Un film, Une chronique // 0 commentaire(s) //

[bande-annonce] The Conspirator, de Robert Redford

The Conspirator est le prochain film de Robert Redford, dont la dernière réalisation date de 2007 avec Lions et Agneaux. Il réunit dans son casting Robin Wright, James McAvoy, Alexis Bledel, Kevin Kline... et raconte l'histoire de Mary Surratt, une femme qui fut liée à l'assassinat du président Lincoln. Le long-métrage sort en avril aux Etats-Unis, pas encore de date française. À suivre une première bande-annonce :

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[couv] Natalie Portman pour InStyle

Photographiée par Michelangelo Di Battista, Natalie Portman est en couverture de InStyle magazine du mois de février. L'année 2011 s'annonce bien pour l'actrice, récompensée aux Golden Globes, nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice pour son rôle dans Black Swan, elle va aussi être bientôt maman. Elle sera également à l'affiche du film No Strings Attached (Sex Friends en vf) le 16 février prochain et de Your Highness au mois de septembre.

(via)

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Tournée, de Mathieu Amalric

Film de Mathieu Amalric (2010)
Avec Miranda Colclasure, Suzanne Ramsey, Linda Maracini, Julie Ann Muz, Angela de Lorenzo, Alexander Craven, Mathieu Amalric, Damien Odoul, Ulysse Klotz.

Une troupe de strip-teaseuses New Burlesque entame une tournée en France du Havre jusqu'à Paris, en passant par Nantes et le sud de la France. Entre spectacles et coups de blues, le film retrace ce périple, avec un show sur Paris qui devient de plus en plus incertain...

Sorti en juin dernier (j'avais d'ailleurs loupé l'avant-première avec Mathieu, le film ayant été tourné en Loire-Atlantique), j'ai profité du festival Télérama pour rattraper ce long-métrage. Tournée est un film touchant et plein de sensibilité, qui rend surtout hommage à la femme, notamment sur scène avec les différents shows de Mimi Le Meaux, Dirty Martini, Evie, et bien d'autres (il y aussi un homme dans la troupe), mais pas seulement. Tournée montre également les coulisses, la vie sur la route, les coups de blues, le mal du pays, la solitude et les petits bonheurs... J'aurais d'ailleurs préféré que Mathieu Amalric se concentre sur ces portraits, au lieu de s'éterniser sur son histoire de recherche de salle. La première partie du film fonctionne très bien à ce niveau-là, et puis malheureusement, certaines séquences viennent ternir ces bons moments (les scènes du supermarché et du gamin qui balance un 'esclave' sont odieuses et totalement déplacées). Le film contient pourtant beaucoup de poésie et d'attachement, et fait bien ressentir le fait que ce producteur est prêt à tout pour le bonheur de ses femmes, même si parfois ses maladresses prennent le dessus. Elles s'exhibent et se déshabillent devant le public avec aisance, c'est à la fois sexy, drôle, étrange et poétique, mais derrière ces spectacles et la douce folie qui se dégage hors scène, se cachent pas mal de soucis et de mélancolie. Beaucoup aimé aussi ces instants où apparaissent en même temps plusieurs scènes de vie, sans qu'il n'y ait pour autant d'affichage de traduction. Et dernière chose, le film est également doté d'une excellente bande originale. 4,5/6

mercredi 26 janvier 2011 // Catégories : Les années 2010, Mathieu Amalric, Un film, Une chronique // 0 commentaire(s) //

Oscars 2011 : les nominations

À suivre la liste des nominations pour les Oscars 2011, cérémonie qui aura lieu le 27 février prochain, présentée par Anne Hathaway et James Franco :

Meilleur acteur
Javier Bardem in “Biutiful”
Jeff Bridges in “True Grit”
Jesse Eisenberg in “The Social Network”
Colin Firth in “The King's Speech”
James Franco in “127 Hours”

Meilleur acteur dans un second rôle
Christian Bale in “The Fighter”
John Hawkes in “Winter's Bone”
Jeremy Renner in “The Town”
Mark Ruffalo in “The Kids Are All Right”
Geoffrey Rush in “The King's Speech”

Meilleure actrice
Annette Bening in “The Kids Are All Right”
Nicole Kidman in “Rabbit Hole”
Jennifer Lawrence in “Winter's Bone”
Natalie Portman in “Black Swan”
Michelle Williams in “Blue Valentine”

Meilleure actrice dans un second rôle
Amy Adams in “The Fighter”
Helena Bonham Carter in “The King's Speech”
Melissa Leo in “The Fighter”
Hailee Steinfeld in “True Grit”
Jacki Weaver in “Animal Kingdom”

Meilleur film
“Black Swan” Mike Medavoy, Brian Oliver and Scott Franklin, Producers
“The Fighter” David Hoberman, Todd Lieberman and Mark Wahlberg, Producers
“Inception” Emma Thomas and Christopher Nolan, Producers
“The Kids Are All Right” Gary Gilbert, Jeffrey Levy-Hinte and Celine Rattray, Producers
“The King's Speech” Iain Canning, Emile Sherman and Gareth Unwin, Producers
“127 Hours” Christian Colson, Danny Boyle and John Smithson, Producers
“The Social Network” Scott Rudin, Dana Brunetti, Michael De Luca and Ceán Chaffin, Producers
“Toy Story 3” Darla K. Anderson, Producer
“True Grit” Scott Rudin, Ethan Coen and Joel Coen, Producers
“Winter's Bone" Anne Rosellini and Alix Madigan-Yorkin, Producers

Meilleur film d'animation
“How to Train Your Dragon” Chris Sanders and Dean DeBlois
“The Illusionist” Sylvain Chomet
“Toy Story 3” Lee Unkrich

Meilleur réalisateur
“Black Swan” Darren Aronofsky
“The Fighter” David O. Russell
“The King's Speech” Tom Hooper
“The Social Network” David Fincher
“True Grit” Joel Coen and Ethan Coen

Meilleur décor
"Alice in Wonderland”
Production Design: Robert Stromberg; Set Decoration: Karen O'Hara
“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1”
Production Design: Stuart Craig; Set Decoration: Stephenie McMillan
“Inception”
Production Design: Guy Hendrix Dyas; Set Decoration: Larry Dias and Doug Mowat
“The King's Speech”
Production Design: Eve Stewart; Set Decoration: Judy Farr
“True Grit”
Production Design: Jess Gonchor; Set Decoration: Nancy Haigh

Meilleure photographie
“Black Swan” Matthew Libatique
“Inception” Wally Pfister
“The King's Speech” Danny Cohen
“The Social Network” Jeff Cronenweth
“True Grit” Roger Deakins

Meilleurs costumes
“Alice in Wonderland” Colleen Atwood
“I Am Love” Antonella Cannarozzi
“The King's Speech” Jenny Beavan
“The Tempest” Sandy Powell
“True Grit” Mary Zophres

Meilleur documentaire
“Exit through the Gift Shop” Banksy and Jaimie D'Cruz
“Gasland” Josh Fox and Trish Adlesic
“Inside Job” Charles Ferguson and Audrey Marrs
“Restrepo” Tim Hetherington and Sebastian Junger
“Waste Land” Lucy Walker and Angus Aynsley

Meilleur court-métrage documentaire
“Killing in the Name” Nominees to be determined
“Poster Girl” Nominees to be determined
“Strangers No More” Karen Goodman and Kirk Simon
“Sun Come Up” Jennifer Redfearn and Tim Metzger
“The Warriors of Qiugang” Ruby Yang and Thomas Lennon

Meilleur montage
“Black Swan” Andrew Weisblum
“The Fighter” Pamela Martin
“The King's Speech” Tariq Anwar
“127 Hours” Jon Harris
“The Social Network” Angus Wall and Kirk Baxter

Meilleur film étranger
“Biutiful” Mexico
“Dogtooth” Greece
“In a Better World” Denmark
“Incendies” Canada
“Outside the Law (Hors-la-loi)” Algeria

Meilleur maquillage
“Barney's Version” Adrien Morot
“The Way Back” Edouard F. Henriques, Gregory Funk and Yolanda Toussieng
“The Wolfman” Rick Baker and Dave Elsey

Meilleure musique
“How to Train Your Dragon” John Powell
“Inception” Hans Zimmer
“The King's Speech” Alexandre Desplat
“127 Hours” A.R. Rahman
“The Social Network” Trent Reznor and Atticus Ross

Meilleure chanson
“Coming Home” from “Country Strong” Music and Lyric by Tom Douglas, Troy Verges and Hillary Lindsey
“I See the Light” from “Tangled” Music by Alan Menken Lyric by Glenn Slater
“If I Rise” from “127 Hours” Music by A.R. Rahman Lyric by Dido and Rollo Armstrong
“We Belong Together” from “Toy Story 3" Music and Lyric by Randy Newman

Meilleur court-métrage d'animation
“Day & Night” Teddy Newton
“The Gruffalo” Jakob Schuh and Max Lang
“Let's Pollute” Geefwee Boedoe
“The Lost Thing” Shaun Tan and Andrew Ruhemann
“Madagascar, carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary)” Bastien Dubois

Meilleur court-métrage
“The Confession” Tanel Toom
“The Crush” Michael Creagh
“God of Love” Luke Matheny
“Na Wewe” Ivan Goldschmidt
“Wish 143” Ian Barnes and Samantha Waite

Meilleur son
“Inception” Richard King
“Toy Story 3” Tom Myers and Michael Silvers
“Tron: Legacy” Gwendolyn Yates Whittle and Addison Teague
“True Grit” Skip Lievsay and Craig Berkey
“Unstoppable” Mark P. Stoeckinger

Meilleur montage sonore
“Inception” Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo and Ed Novick
“The King's Speech” Paul Hamblin, Martin Jensen and John Midgley
“Salt” Jeffrey J. Haboush, Greg P. Russell, Scott Millan and William Sarokin
“The Social Network” Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick and Mark Weingarten
“True Grit” Skip Lievsay, Craig Berkey, Greg Orloff and Peter F. Kurland

Meilleurs effets spéciaux
“Alice in Wonderland” Ken Ralston, David Schaub, Carey Villegas and Sean Phillips
“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1” Tim Burke, John Richardson, Christian Manz and Nicolas Aithadi
“Hereafter” Michael Owens, Bryan Grill, Stephan Trojanski and Joe Farrell
“Inception” Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley and Peter Bebb
“Iron Man 2” Janek Sirrs, Ben Snow, Ged Wright and Daniel Sudick

Meilleure adaptation de scénario
“127 Hours” Screenplay by Danny Boyle & Simon Beaufoy
“The Social Network” Screenplay by Aaron Sorkin
“Toy Story 3” Screenplay by Michael Arndt; Story by John Lasseter, Andrew Stanton and Lee Unkrich
“True Grit” Written for the screen by Joel Coen & Ethan Coen
“Winter's Bone” Adapted for the screen by Debra Granik & Anne Rosellini

Meilleur scénario original
“Another Year” Written by Mike Leigh
“The Fighter” Screenplay by Scott Silver and Paul Tamasy & Eric Johnson;
Story by Keith Dorrington & Paul Tamasy & Eric Johnson
“Inception” Written by Christopher Nolan
“The Kids Are All Right” Written by Lisa Cholodenko & Stuart Blumberg
“The King's Speech” Screenplay by David Seidler

mardi 25 janvier 2011 // Catégories : Anne Hathaway, James Franco, Nominations, Oscars 2011, Une cérémonie // 3 commentaire(s) //

Män som hatar kvinnor {Millenium}, de Niels Arden Oplev

Film de Niels Arden Oplev (2009)
Avec Michael Nyqvist, Noomi Rapace, Peter Haber, Ewa Fröling, Lena Endre, Per Oscarsson, Sofia Ledarp, Marika Lagercrantz, Georgi Staykov, Stefan Sauk.

Journaliste économique au sein du magazine Millenium, Mikael Blomkvist est condamné pour diffamation, et décide de s'éloigner de ce scandale en acceptant la proposition de Henrik Vanger d'enquêter sur la disparition de Harriet Vanger, disparue depuis 44 ans. Au cours de ses investigations, il fait la rencontre de Lisbeth Salander, une jeune femme tourmentée et placée sous tutelle, qui va l'aider dans son enquête sur la famille Vanger...

Le premier volume de la saga littéraire Millenium (que je n'ai pas lu), écrite par Stieg Larsson, a été adapté au cinéma en 2009 par une production suédoise et un réalisateur danois. Ce roman se nomme originellement Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes, titre qui décrit on ne peut mieux l'ambiance générale du film... Millenium correspond au magazine où travaille le journaliste Mikael Blomkvist, magazine d'ailleurs peu présent dans cette adaptation. Le film a été tourné intégralement en Suède, le climat froid et sombre accentuant d'autant plus cette atmosphère oppressante et pesante. Avec une durée de 2h30, le film a droit à un rythme en dents de scie, la première partie présentant surtout les personnages, la seconde mettant en valeur le cœur de l'enquête et réunissant les deux personnages principaux, Lisbeth et Mikael. C'est pour ma part à partir de là que mon intérêt pour le film s'est un peu réveillé, même si l'enquête autour de la famille Vander ne m'a pas vraiment captivée. L'histoire autour du couple Lisbeth/Mikael fonctionne pourtant plutôt bien, l'introduction permet certainement à rendre plus précieuse cette relation à la fois distante et rapprochée entre eux. Au niveau de l'enquête, il y a de bons moments, c'est assez intense, mais tellement glauque et violent (et quel personnage féminin n'a pas été violé dans cette histoire?). Je suis pourtant assez curieuse de découvrir comment David Fincher va exploiter ce récit. À noter que l'actrice suédoise Noomi Rapace sera à l'affiche du second volet de Sherlock Holmes, en ce moment en tournage. 2,5/6

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[photoshoot] Armie Hammer pour GQ

L'acteur américain Armie Hammer a vu sa carrière décoller depuis le dernier film de David Fincher, The Social Network, où il interprète les rôles des jumeaux Winklevoss. Le prochain long-métrage dans lequel il va jouer est J. Edgar de Clint Eastwood au côté de Leonardo DiCaprio. Armie Hammer a participé à ce photoshoot de GQ présentant les prochaines tendances mode de lu printemps 2011.

(via)

lundi 24 janvier 2011 // Catégories : Armie Hammer, Un photoshoot // 3 commentaire(s) //

[concours] Résultats aux concours pour Après Béjart et Le Discours d'un Roi

Bravo à danielegou pour le concours Après Béjart, et bravo à Tone qui gagne une place pour Le Discours d'un Roi. Envoyez-moi vos noms, prénoms et adresse à intothescreen@gmail.com !

dimanche 23 janvier 2011 // Catégories : Un concours // 0 commentaire(s) //

Moulin Rouge, de Baz Luhrmann

Film de Baz Luhrmann (2001)

Avec Ewan McGregor, Nicole Kidman, John Leguizamo, Jim Broadbent, Garry McDonald, Richard Roxburgh, Jacek Koman, Matthew Whittet, Kerry Walker, Caroline O'Connor.

Juste envie de revenir rapidement sur ce film, par le biais d'images marquantes. J'avais entamé la Trilogie du Rideau Rouge il y a un bon moment déjà (mars 2009, houu!), Moulin Rouge clôture cette trilogie avec enchantement et passion. J'aime le couple que forme Ewan et Nicole, l'univers ultra-coloré et clinquant, la musique retravaillée pour le film, et les décalages d'époque qu'elle crée, l'histoire d'amour impossible entre Satine et Christian (rappelant forcément celle de Romeo + Juliet), les rythmes enivrants du Moulin Rouge (séquence d'ouverture, ou le Spectacular, Spectacular), les danses et un superbe hommage au monde du spectacle... 5.5/6

(via)

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[concours] 2 places à gagner pour Le Discours d'un Roi (Paris)

À l'occasion de la sortie prochaine du film de Tom Hooper, Le Discours d'un Roi, et grâce au Club 300 d'Allociné, je vous invite à gagner 2 places pour la projection privée, qui aura lieu le 26 janvier, à Paris. Pour gagner 1 place, c'est simple, il suffit de me dire quel prix a déjà remporté le film dimanche dernier, les deux lecteurs les plus rapides gagneront chacun une place! À vos commentaires!

Un autre concours est encore en ligne sur ce blog : ICI.

samedi 22 janvier 2011 // Catégories : Un concours, Un film // 3 commentaire(s) //

The Way We Were {Nos Plus Belles Années}, de Sydney Pollack

Film de Sydney Pollack (1973)
Avec Barbra Streisand, Robert Redford, Bradford Dillman, Lois Chiles, Patrick O'Neal, Viveca Lindfors, Allyn Ann McLerie, Murray Hamilton, Herb Edelman.

Katie et Hubbel se sont rencontrés une première fois à l'université. Elle enchaîne les petits boulots et est une fervente militante communiste. Lui est un grand sportif, et file des jours plutôt heureux au sein du campus, sans trop se soucier des problèmes alentours. Il se rencontrent une seconde fois pendant la guerre, et même s'ils sont restés différents sur bien des points l'un et l'autre, l'attirance entre eux est plus forte que tout, c'est le début de leur histoire d'amour...

Entre Sydney Pollack (1934 - 2008) et Robert Redford, c'est plus qu'une histoire de cinéma, ils se sont connus en 1960 sur le tournage d'un film et sont restés amis toutes ces années, alliant leur amitié et leur métier. Sydney Pollack a ainsi tourné sept films avec à l'affiche Robert Redford. Pour The Way We Were, il a d'ailleurs d'abord décliné l'offre, trouvant que son personnage avait des airs de simple séducteur, dont le caractère ne s'imposait pas autant que le personnage féminin qu'interprète Barbra Streisand. Celle-ci joue le rôle d'une militante communiste dynamique et tenace dans toutes les actions qu'elle mène. À l'université, elle est d'ailleurs souvent tournée au ridicule, ne prenant pas toujours les choses à la rigolade. Tout le contraire des autres étudiants. 'L'amour est plus fort que tout', c'est ce qui va décrire leur histoire, pendant de nombreuses années, avant que leurs différences et leur façon de voir les choses ne reviennent s'interposer entre Katie et Hubbel.

The Way We Were est pour moi plus qu'un film romantique, il aborde les fondements d'une relation, les évènements, majeurs ou non, d'une histoire avec un grand H. Et les difficultés que n'importe quel couple peut rencontrer. C'est ma première vision du film, et pourtant, je connaissais déjà quelques unes des scènes, les amateurs de la série Gilmore Girls connaissent déjà celle des livres quand Katie et Hubbel emménagent ou celle du téléphone quand Katie/Lorelai implore son amoureux avec qui elle s'est disputée de revenir, juste pour parler...

Ce film m'a d'ailleurs donné envie de voir les autres collaborations entre Pollack et Redford (Out of Africa, Jeremiah Johnson, Les Trois Jours du Condor, Le Cavalier Électrique, entre autres…), à voir si j'y reviendrais. À noter que le dvd collector propose un documentaire d'1h10 sur le film, avec l'intervention du réalisateur, de l'auteur Arthur Laurents et de Barbra Streisand, ainsi que plusieurs scènes coupées. Lors de sa sortie en 1973, il a été prévu un montage différent, moins politisé, plus romantique. Situé en pleine période de maccarthisme, la chasse aux sorcières n'est pas autant présente dans ce montage-ci, ce n'est pas un mal mais c'est toujours étrange de découvrir les deux versions et de se dire que celle qui a été retenue est la plus simplifiée et la plus facile. Une chose est sûre, les comédies romantiques de nos jours ont beaucoup à envier à The Way We Were. 5/6

Pour les plus curieux, je vous invite à lire cette interview de Robert Redford, juste après le décès de Sydney Pollack.

// Catégories : Barbra Streisand, Les années 1970, Lois Chiles, Robert Redford, Sydney Pollack, Un film, Une chronique // 2 commentaire(s) //

Boy A, de John Crowley

Film de John Crowley (2008)
Avec Andrew Garfield, Alfie Owen, Katie Lyons, Peter Mullan, Taylor Doherty, Shaun Evans, Anthony Lewis, Siobhan Finneran, James Young, Skye Bennett.

À 24 ans, Jack sort tout juste de prison où il a passé son adolescence pour un meurtre qu'il a commis alors qu'il était enfant. Pris en charge par un assistant social, Terry, on lui donne une nouvelle identité loin des lieux où il a vécu, et pour sa sécurité, cache ce lourd passé à ses nouveaux collègues et petite amie. Jusqu'au jour où il apparaît en une du journal local alors qu'il a sauvé une fillette...

Premier long-métrage au cinéma pour l'acteur Andrew Garfield, Boy A raconte l'histoire d'une nouvelle vie, d'une seconde chance pour un jeune homme qui a, enfant, commis l'irréparable. Le film nous présente Jack alors qu'il sort de prison, il a grandi, mûri, et s'est repenti. Même si ces faits le pèsent toujours, il choisit la possibilité d'une nouvelle vie. L'anecdote des Nike Escape le jour où il quitte l'établissement pénitentiaire est assez révélatrice à ce niveau-là, comme une fuite vers de nouvelles bases. Terry, l'assistant social, va servir de tampon entre le passé de Jack et ce présent. Très à l'écoute, il va suivre chacune des étapes de son acclimatation, un travail, des collègues, une petie amie, les plaisirs de la vie comme les soirées entre amis, l'amour. J'ai beaucoup aimé la réaction et le sourire heureux de Terry, interprété par l'excellent Peter Mullan, quand Jack lui annonce qu'il a une copine avec qui il a partagé sa première nuit... Son secret est malgré tout lourd à porter, sa volonté d'être honnête envers ceux qu'il aime le pousserait presque à libérer ce poids. Andrew Garfield joue ce rôle avec beaucoup de fragilité et de retenue, la séquence en boîte de nuit montre assez bien ces deux points de vue. Drame et espoir sont deux maîtres-mots de Boy A, un portrait à la fois effrayant, brisé, et surtout, très touchant. 4,5-5/6

vendredi 21 janvier 2011 // Catégories : Andrew Garfield, Les années 2000, Peter Mullan, Un film, Une chronique // 2 commentaire(s) //

[#8] Les derniers films vus

Cliquez sur les affiches ci-dessous pour découvrir la chronique du film en question. Et si vous avez manqué les résultats des Golden Globes de dimanche dernier, le palmarès est ici, et le tapis rouge là.